先受后识 借古开今

记哲理水墨画家谢学理

作者:朱妙根

已有1725次阅读发布时间:2018-02-09字号:



   当代中国画坛,由传统迈向现代的进程中,谢学理无疑是一位具有相当水准的艺术家。他开创的哲理水墨画,以扎实的传统绘画理念为基础,以现实生活为依托,蕴含着其深厚的哲学、文学、历史、美学、诗词等中国文化学的生命内涵,创造了一个既清新淡雅,又苍润峻厚的艺术天地。
   观他的画,蕴含着深沉的哲理;读其文,知其对画法、画理研究之深入。知人知画,即知谢学理睿智博学、渴求创新。其所创造的哲理水墨画艺术世界,是一种融画理与画法为一休的辩证。是在传统水墨画的技法、道具上进行大胆拓展,在表达上中西结合,恰如被唐宋八大家之首韩愈的八字美学思想:先受后识,借古开今。
   谢学理的哲理水墨画是构建在技法创新和运笔创新基础上的。技术创新为作品造势。谢学理擅长人物、山水和花鸟画,重视传统,继承了文人画的笔墨。其作品发挥了中国画笔线传情的特点,并且兼收了不少现代美术创作的特点,传达出自然向上的氛围,所显现的韵味和气息滋润、饱满,从阳刚中透露出现代。他的绘画作品技法变化多端,洒脱流畅,风格独特,金石味很重,确立了他在中国画坛的地位。
   谢学理作品的运笔,拓展了中国画家运用笔墨的新领域。谢学理在苦苦探索中突破了其中的拦坎,他巧妙地将人物画中繁琐的线条转化为简笔的表达方式,初看是中国传统的人物画线条,细看又不是,是他自己的,他的线条柔中有刚,如《芭蕾舞》、《李白醉酒》作品,表现出对象特有的刚毅,为作品造就了阳刚之气。他的人物画造型准确,用笔录灵动,简中见繁,繁中见简,别具特色。他的山水画、花鸟画均象人物画一样,采用简笔的这种特种手段,给人以一种清灵的感觉。山水画,如《空山新雨后》用淡墨烘染以统摄画的情意,衬托出江南密而且细的春雨,在作者既经意又无意的几抹淡墨中,似烟笼雾罩、画面迷蒙,给人一种如梦如幻的感觉;近景中迎风摇曳的杨柳,也只是稍浓的墨绘出,以衬托近与远、浓与淡相互交融的对比感。
   读他的花鸟画,都会被他敢于求变的艺术“冲击力”所感动。如新作《幽兰》、《竹趣》、《不求其形 但求其实》等等,都具有开拓性的表现,并得新意。学理的新意,据他自己一再地说:“我要冲破它”。“冲破它”,这便是有为画家的勇气,有创意的反映。学理不仅这样说,而且一直实践着。《芭蕉》作品中,画中形象,似叶非叶,落墨草草,似经意又不似经意,并敢用水色破浓墨,使构制时新。这足以说明他在“冲”,也足以表明他在自觉地朝着“巧变”的新路前进。正因为此,谢学理的近期花鸟画,更显出他那浓郁的哲理和生活气息。
   谢学理的哲理水墨画,冲破了前人的桎梏,走出了一条新路。这一新的理念和举动在海外引起高度的关注。1992年9月他在日本福井电视台、福井新闻社共同为野村证券画廊举办了个人画展,并在电视节目中播放了画展实况。1995年在日本北海道文艺电视台主办了其哲理水墨画展,在黄金时段播放了实况,并在新闻媒体上肯定其为哲理水墨第一人。其后,先后在日本 “丸井今井”(三越百货合并的百货店),连续七次办展。并在日本西武百货店连续四年开办水墨画教研班。在日本多上高层次百货店巡回展出,获此殊荣的书画家廖廖数人,这些书画家均是世界上有影响力的顶尖名家,如毕加索、吴昌硕、丁绍光等等。谢学理作品为日本收藏界广泛看好。他的画展大多有中国大使馆或中国领事馆作后援。谢学理曾荣获加拿大枫叶奖等六次国际书画赛大奖。(作者系西泠印社理事、历任主编、总编辑、美术评论家)
来源:市场导报 编辑:潘锋
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